Opis spektaklu
Wielkoformatowe widowisko, rozpisane na kreacje tancerzy kunsztownym językiem Jacka Przybyłowicza. Czerpie z fizycznej intensywności współczesnego tańca izraelskiego, elegancji formy neoklasycznych i nieskrępowanej wyobraźni tancerza współczesnego. Gra z zasadami symetrii, ozdobność detali, pastelowa tonacja, minimalizm kostiumów, finezyjna reżyseria światła oraz energetyczny duet perkusji i saksofonu tworzą wysmakowaną kompozycję. “45” jest nielinearną opowieścią o 45-letniej historii teatru. Zbiorowym portretem młodych artystów scalonych pracą zespołową i wyborem sztuki, jako sposobu na życie. Zaproszeniem dla widza do interaktywnej podróży w przestrzeni site-specific.
„45” było wielokrotnie prezentowane za granicą i w Polsce – m.in. w Cēsis Concert Hall w Kieś (Łotwa, 2019), The State Philharmonics Sibiu (Rumunia, 2019), podczas 24. Międzynarodowych Spotkań Teatrów Tańca w Lublinie (Polska, 2020) online podczas jubileuszowej, 40. Sceny Tańca Studio w Warszawie (Polska, 2020), na Cypryjskim Festiwalu Tańca Współczesnego w Limassol (Cypr, 2022), podczas inauguracji Festiwalu umPolen w Theater in Pumpenhaus w Münster (Niemcy, 2022). We wrześniu 2024 roku zobaczyli go widzowie Daegu International Dance Festival oraz Seoul International Dance Festival SIDance – jednego z największych festiwali międzynarodowych promujących taniec współczesny i sztukę performance w Korei Południowej.
Biogram
Polski Teatr Tańca (PTT) jest najstarszym teatrem tańca w Polsce. Od momentu założenia w 1973 roku przeszedł ewolucję od formy teatru baletowego do współczesnego gatunku teatru tańca. Poszukując nowych środków wyrazu, przekracza granice stylistyczne i gatunkowe, eksploruje nowe dla teatru przestrzenie, opierając proces tworzenia na improwizacji, we współpracy ze światowego formatu choreografami jak Anna Sokolov, Birgit Cullberg, Mats Ek, Karine Saporta, Jo Strømgren czy Ohad Naharin.
Polski Teatr Tańca przeobraża się pod wpływem wizji kreowanych przez kolejnych dyrektorów: Conrada Drzewieckiego, Mirosława Różalskiego, Ewy Wycichowskiej i Iwony Pasińskiej, która kieruje Polskim Teatrem Tańca od 1 września 2016 roku. Pod kierunkiem choreografki, dramaturżki ruchu, teatrolożki, wieloletniej pierwszej solistki PTT, Polski Teatr Tańca realizuje premiery teatralne i telewizyjne, performensy w przestrzeni miasta, liczne inicjatywy aktywizujące widzów. Jest organizatorem Międzynarodowego Festiwalu Teatrów Tańca „Granice Natury – Granice Kultury” (od kwietnia 2021 roku) i Międzynarodowego Festiwalu„1 strona – 1 spojrzenie – 180 sekund” (od grudnia 2019). Bierze udział w projektach unijnych angażujących najlepsze sceny tańca z całej Europy – obecnie w „Dancing Histor(y)ies – spajanie wspólnot lokalnych i dziedzictwa kulturowego poprzez taniec” (2023 -2026).
Od początku swojego istnienia, Polski Teatr Tańca występował na scenach całego świata, od Londynu po Seul. Od grudnia 2020 roku Teatr pracuje i spotyka się z Widzami we własnej siedzibie przy ul. Stanisława Taczaka 8 w Poznaniu.
Za swoją artystyczną działalność otrzymał wiele nagród, m.in. 3 nagrody podczas 46. edycji Opolskich Konfrontacji Teatralnych / Finału VII Konkursu na Inscenizację Dawnych Dzieł Literatury „Klasyka Żywa” (Opole, 2021), Nagrodę Złotego Yoricka podczas 26. Festiwalu Szekspirowskiego (Gdańsk, 2022), Nagrodę Machulskich (Warszawa 2023, Festiwal KORCZAK).
Uznaniem na całym świecie cieszą się także choreograficzne projekty filmowe Polskiego Teatru Tańca w reżyserii Iwony Pasińskiej. Wśród licznych nagród dla 7 produkcji filmowych PTT znalazły się m.in. nagroda „Best of Fest” za „Inicjację” na Arts Triangle – Dance Film Festival Dallas (USA, 2018), czy nagroda główna w kategorii „najlepszy film tańca” podczas ReelHeART International Film and Screenplay Festival w Toronto (Kanada, 2024). Choreograficzny projekt filmowy „Ta Mara” był częścią ekspozycji podczas Wystawy Światowej EXPO 2020 w Dubaju.
12 września tego roku, w 50. rocznicę założenia, Polski Teatr Tańca został uhonorowany Złotym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”, przyznawanym przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
